Biztosan mindannyian elgondolkodtak már azon, hogy mi lehet a különbség kézműves és művész között, főleg akkor, ha csak a munka kivitelezési fázisát figyeljük meg. Fekete László szobrásszal folyatatott beszélgetésünk során a legkülönfélébb témák merültek fel. Így vele együtt azon is elmorfondírozhatunk, hogy az egyensúlynak vajon mindig középen kell-e lennie?
A Lehel úti kollektív műterem egy következő zugába látogattunk el. Bács Emese festőállványa körül felépített szobrok, térhatású képek, realitás és az attól való elrugaszkodás egyensúlya fogadott minket. Interjúnkból kiderül, hogy mi inspirálja a képein megjelenő tájakat, mi alapján választ egy művész a festék mellé további kiegészítő eszközöket, legyen szó műanyagról, hálóról vagy textilről és sok másról.
A Lehel út szívében egy ódon vasrács mögött igazi kincsesbánya található a képzőművészetet kedvelő közönség számára. Közel 50 éves múltra tekint vissza az a teremsor, ahol kiváló alkotóink egyéni színvilággal töltik meg az épületet. Mi feltártuk az ajtókat és megnéztük, hogy aktuálisan kik dolgoznak odabenn. Első ízben Varga Patrícia Minervát kérdeztük:
Gondoltál már arra, hogy parfümhöz is lehet szobrot készíteni? És, hogy hogyan lehet racionálisan átgondolt műalkotást létrehozni? Egy szobrász akitől nem áll messze a táncművészet sem, és akár jazz trombitás is lenne: ezúttal Takács Márton Emilt kérdeztük
Az Art Quarter Budapest indusztriális épületéhez érkezve egy bika szobra köszönt minket az egyik ablakból. A lépcsősoron felfelé haladva a a magyar kortárs képzőművészet világhírűvé tételét inspiráló felirattal találkozunk.
Egy gyárépület galériával, irodával és felfedezésre váró alkotóterekkel.
Richter Zsuzsa festőnővel saját műtermében beszélgettünk.
„A lélek fénye színekbe költözik, a színek alakot öltenek, a formák megmozdulnak, a mozdulat hangot ad. És vers szól és kép kerül a falra.”
Kontra Ágnes festőművésznőt kérdeztük az életről, művészetről és egyebekről …
A Budapest Art Factorynek otthont adó gyártelep labirintusában eljutottunk Kucsora Márta műterméhez is. Itt a monumentális téglaépület terében a természet fantasztikus jelenségeit pillanthatjuk meg a festményeken. A művésznőt rendhagyó technikáiról és képeinek inspiráló tényezőiről kérdeztük.
A legszínesebb konyha amit valaha láttam! Ez volt az első gondolatom, amikor beléptem Sáriékhoz. Lakásuk állandó kiállítótér is egyben. Bábok, festmények és színes bögrék között beszélgettünk a festmények lélekfeltáró jelenségétől elindulva egy művészcsalád hagyományáig.
Egy magába visszatérő szalag, mely a végtelenségig csavarható, tekerhető, alakítható és azt is szimbolizálja. A möbius formája behálózza Haász Katalin alkotóterének falait és rabul ejtette Nyitott Műtermek Délutánja látogatóit is. Hogyan alakul egy ilyen különleges sorozat?